Анна
Андреевна Ахматова творила в очень сложное время, время катастроф и социальных
потрясений, революций и войн. Поэты в России в такую бурную эпоху забывали, что
такое свобода, им часто приходилось выбирать между свободным творчеством и
жизнью. Но, несмотря на все эти обстоятельства, они продолжали творить чудеса:
создавались прекрасные строки и строфы.
Так
и Анна Ахматова посвятила себя и всю свою жизнь творчеству, поэзия всегда была
для нее делом жизни. Излюбленная тема стихотворений Ахматовой — тема любви.
Героиня ее любовной лирики могла бы сказать о себе словами Данте: “Любовью я
дышу…” Но любовь у Ахматовой почти никогда не бывает спокойной, размеренной.
Это обязательно кризис: взлет или падение, первая встреча или разрыв, утрата
чувства, завершение отношений.
Так,
стихотворение “Заплаканная осень, как вдова…”, помещенное на страницах книги
послеоктябрьских годов “Anno Domini”, рассказывает нам о несчастной, трагично
оборвавшейся любви. Первые строки стихотворения переполнены характерными для
лирики Ахматовой темными тонами, что сразу настраивает читателя на печальный
финал: Заплаканная осень, как вдова В одеждах черных, все сердца туманит…
Но
почему “вдова” становится героиней данного стихотворения? Для ответа на этот
вопрос обратимся ко времени написания произведения — 15 сентября 1921 года.
1921 год— именно тот год, когда время очень жестоко обошлось с Ахматовой. В
конце августа по несправедливому обвинению в принадлежности к
контрреволюционному заговору был расстрелян Николай Гумилев. Хотя их жизненные
пути к тому времени уже разошлись, но он всегда оставался в памяти и в сердце
Анны Ахматовой дорогим человеком, ведь ушедший из жизни — не уходит из сердца.
Именно поэтому вдовий плач, горе, страдания и скорбь о безвинно загубленном
человеке пронизывает каждую строку стихотворения.
В
стихотворении присутствует еще один характерный для ахматовской лирики прием —
поэтесса не рассказывает о случившемся прямо, она делает это с помощью
говорящих деталей. Одной из таких деталей является осень. Вообще осень всегда
ассоциируется с чем-то грустным и мрачным. Так и здесь: осень, как вестница
горечи и тоски, сопоставляется с неутешной вдовой, обретает черты, свойственные
одновременно и явлению природы, и человеку. Благодаря этой детали читатель
может узнать о душевном состоянии героини, проникнуть вглубь ее переживаний.
					







Ахматовская
муза — это муза памяти. Именно память не дает героине возможности все забыть, начать
новую спокойную жизнь:
Перебирая
мужнины слова, 
Она
рыдать не перестанет.
Память
хранит в сознании все, что выпало героине, постоянно заставляет пересматривать
и переосмысливать пережитое. И так будет вечно, память всегда будет возвращать
ее к прошлому. Но все-таки маленький огонек надежды мерцает в душе героини:
И
будет так, пока тишайший снег
Не
сжалится над скорбной и усталой.
Об
этом свидетельствует употребление Ахматовой более мягких, светлых тонов, нежели
те, что были в начале стихотворения: черное сменяется белым, туманность
превращается в тишину (“тишайший снег”). Героиня надеется, что так же как
грязная, мрачная осень сменяется холодной, свежей зимой, так и ее усталая, измученная
душа успокоится и настанет конец ее мукам и страданиям. Но, как известно, сердце
никогда не забывает, поэтому сбудутся ли ее надежды, покажет время. Однако
героиня уверена, что даже за минутку “забвенья боли и забвенья нег”, которую
приносит ей память о дорогом человеке, она отдала бы жизнь…
Стихи
Анны Андреевны Ахматовой о любви почти всегда овеяны грустью, но главное, что
делает их такими проникновенными, — это сочувствие, сострадание в любви, перед
тобой всегда открывается выход из мира замкнутой, эгоистичной любви, любви-забавы
в мир подлинно великой любви для людей и во имя любви.
Список литературы
Для
подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://www.litra.ru/